星島日報_阿倫一舞化解自殺浪潮 2011-03-06
- 3月 07 週一 201119:46
星島日報_阿倫一舞化解自殺浪潮
星島日報_阿倫一舞化解自殺浪潮 2011-03-06
- 2月 15 週二 201117:36
SCMP_Film studies Street culture
SCMP R09 | The Review 13-02-11
Directed by first-time filmmaker Su Che-hsien, the Taiwanese documentary Hip Hop Storm is about two generations of hip hop dancers in Taiwan, with the story of veteran hip hop dancer Alun Peng Ying-lun - a performer since 1990 - intertwined with that of Undergradu-Eight, a group whose members were all born in the 1990s.
Peng is considered one of the pioneers in Taiwan's street dance culture. He founded Taiwan's first hip hop dance group, the now-defunct The Party, in 1993, and has since persisted in honing his dancing skills in different parts of the world and bringing them back to Taiwan. The documentary follows Peng's first endeavour to his participation in the annual international street dance competition Juste Debout in Paris from 2007 to 2008. His travails run parallel to sequences showing Undegradu-Eight's efforts in the MRT Street Dance Competition - something the octet of high-school students promised to compete in after their university entrance exams.
"It demonstrates the differences between the devotion towards, and the way of looking at, dancing of the two generations," says Ben Tsiang, the producer of the film. "While Alun had to overcome obstacles and people's misunderstanding towards street dance in the past through his strong will, dancing is a passion for youngsters now, when street dance has more support and is more widely accepted."
Peng says street dance has become "the symbol of our generation": "Back then it was rock 'n' roll, now street culture is all over the internet as well as in music, fashion and the dance scene. It is our common body language."
The film was originally merely a school assignment of Su, who was studying at the Graduate School of Applied Media Arts of the National Taiwan University of Arts when he contacted Peng in summer 2007.
"He contacted me through the internet and asked if he could follow me every day and record my dancing career," says Peng, who was 34. "And I said, 'Go ahead!'"
Peng could hardly imagine that it would take until early 2010 to finish the actual shooting, more than a year after Su entered his initial 50-minute short film - the product of him following Peng and Undergradu-Eight for a year - into the 2nd CNEX Documentary Film Festival.
Su's work was one of 10 projects to receive financial support from CNEX, a non-profit organisation to promote documentary filmmaking in Chinese-speaking societies. However, to make the film a fully fledged piece suitable for theatrical release, a fresh round of shooting and plenty of editing were needed. "The process was very harsh for the director. It seemed to him there was no end to it and there were many times that he wanted to give up," says Tsiang, who also serves as CNEX's chief executive officer.
Peng says he empathised with his director's struggles. "Su's determination and passion touched me. I called myself a street dance fighter and I think he's a fighter, too, a shooting fighter - accomplishing his dream using a camera."
The two supported and cheered each other during the process. With Su a student and Peng a dancer, money was tight - while Peng continued giving performances and holding dancing classes to raise funds for the film, Su deferred his studies and the draft. (Su is now serving in the army.) The finished film has been shown twice in Taiwan cinemas, with footage featuring Peng going to Juste Debout for the second time, as well as interviews with members of Undergradu-Eight after they have attended different universities.
At last year's Golden Horse Awards, Hip Hop Storm won the best documentary award, making Su, who was then just 27, the youngest-ever prize-winning filmmaker at the awards.
For Peng, the film's success has opened doors for himself and other dancers.
"This film is very important as it's a realistic record of a wide-reaching art form of our time," Peng says.
"The film let the audience see our spirit. It cleans up the negative image of street dance and enables parents to get to know their children's dream instead of always imposing their own expectations on them."
Hip Hop Storm opens on February 19 at MCL Telford and Kornhill
Directed by first-time filmmaker Su Che-hsien, the Taiwanese documentary Hip Hop Storm is about two generations of hip hop dancers in Taiwan, with the story of veteran hip hop dancer Alun Peng Ying-lun - a performer since 1990 - intertwined with that of Undergradu-Eight, a group whose members were all born in the 1990s.
Peng is considered one of the pioneers in Taiwan's street dance culture. He founded Taiwan's first hip hop dance group, the now-defunct The Party, in 1993, and has since persisted in honing his dancing skills in different parts of the world and bringing them back to Taiwan. The documentary follows Peng's first endeavour to his participation in the annual international street dance competition Juste Debout in Paris from 2007 to 2008. His travails run parallel to sequences showing Undegradu-Eight's efforts in the MRT Street Dance Competition - something the octet of high-school students promised to compete in after their university entrance exams.
"It demonstrates the differences between the devotion towards, and the way of looking at, dancing of the two generations," says Ben Tsiang, the producer of the film. "While Alun had to overcome obstacles and people's misunderstanding towards street dance in the past through his strong will, dancing is a passion for youngsters now, when street dance has more support and is more widely accepted."
Peng says street dance has become "the symbol of our generation": "Back then it was rock 'n' roll, now street culture is all over the internet as well as in music, fashion and the dance scene. It is our common body language."
The film was originally merely a school assignment of Su, who was studying at the Graduate School of Applied Media Arts of the National Taiwan University of Arts when he contacted Peng in summer 2007.
"He contacted me through the internet and asked if he could follow me every day and record my dancing career," says Peng, who was 34. "And I said, 'Go ahead!'"
Peng could hardly imagine that it would take until early 2010 to finish the actual shooting, more than a year after Su entered his initial 50-minute short film - the product of him following Peng and Undergradu-Eight for a year - into the 2nd CNEX Documentary Film Festival.
Su's work was one of 10 projects to receive financial support from CNEX, a non-profit organisation to promote documentary filmmaking in Chinese-speaking societies. However, to make the film a fully fledged piece suitable for theatrical release, a fresh round of shooting and plenty of editing were needed. "The process was very harsh for the director. It seemed to him there was no end to it and there were many times that he wanted to give up," says Tsiang, who also serves as CNEX's chief executive officer.
Peng says he empathised with his director's struggles. "Su's determination and passion touched me. I called myself a street dance fighter and I think he's a fighter, too, a shooting fighter - accomplishing his dream using a camera."
The two supported and cheered each other during the process. With Su a student and Peng a dancer, money was tight - while Peng continued giving performances and holding dancing classes to raise funds for the film, Su deferred his studies and the draft. (Su is now serving in the army.) The finished film has been shown twice in Taiwan cinemas, with footage featuring Peng going to Juste Debout for the second time, as well as interviews with members of Undergradu-Eight after they have attended different universities.
At last year's Golden Horse Awards, Hip Hop Storm won the best documentary award, making Su, who was then just 27, the youngest-ever prize-winning filmmaker at the awards.
For Peng, the film's success has opened doors for himself and other dancers.
"This film is very important as it's a realistic record of a wide-reaching art form of our time," Peng says.
"The film let the audience see our spirit. It cleans up the negative image of street dance and enables parents to get to know their children's dream instead of always imposing their own expectations on them."
Hip Hop Storm opens on February 19 at MCL Telford and Kornhill
- 2月 15 週二 201117:35
明報週刊_街舞鬥士 彭英倫
明報週刊: 街舞鬥士 彭英倫 12-02-11
- 2月 15 週二 201117:32
香港經濟日報_《街舞狂潮》 把夢想追尋到底
C02 | 人物誌 | 人物誌 | By 方晴 12-02-11
人人都有夢想，但只有最單純的人，才能堅持把夢追尋到底。去年金馬獎最佳紀錄片《街舞狂潮》就是關於尋夢的故事，台灣「街舞鬥士」阿倫就因為跳舞而跳出黑社會、跳走偏見、跳到參加世界賽、跳到去富士康助人減壓；導演蘇哲賢就將這部本來只有 50 分鐘的學生習作，「舞」足 4 年，「舞」到它變長片參加影展，一舉成為金馬獎史上最年輕得獎導演。
人人都有夢想，但只有最單純的人，才能堅持把夢追尋到底。去年金馬獎最佳紀錄片《街舞狂潮》就是關於尋夢的故事，台灣「街舞鬥士」阿倫就因為跳舞而跳出黑社會、跳走偏見、跳到參加世界賽、跳到去富士康助人減壓；導演蘇哲賢就將這部本來只有 50 分鐘的學生習作，「舞」足 4 年，「舞」到它變長片參加影展，一舉成為金馬獎史上最年輕得獎導演。
- 2月 11 週五 201101:44
文匯報_阿倫掀華人街舞潮
文匯報 2011-02-10
2010年11月20日，在台灣第47屆金馬獎頒獎禮中，一部關於台灣街舞舞者的紀錄片《街舞狂潮》榮獲最佳紀錄片獎。還在軍中服役的80後導演蘇哲賢，忍不住在頒獎現場大叫，而主角之一、36歲的彭英倫，幾乎是連跳帶滾地翻到舞台上。
■文、攝（部分）：香港文匯報記者 梁小島
2010年11月20日，在台灣第47屆金馬獎頒獎禮中，一部關於台灣街舞舞者的紀錄片《街舞狂潮》榮獲最佳紀錄片獎。還在軍中服役的80後導演蘇哲賢，忍不住在頒獎現場大叫，而主角之一、36歲的彭英倫，幾乎是連跳帶滾地翻到舞台上。
■文、攝（部分）：香港文匯報記者 梁小島
- 2月 07 週一 201115:28
明報_台灣舞蹈家深圳授課半年未了情 富士康舞班教員工跳出鬼門關
香港明報 A12 | 中國 | 大時代小人物（系列之十八） 2011-01-31
「那是去年5 月底，曾馨瑩打電話給我，說起了富士康的事，問我是否願意幫忙去教員工跳舞，當時也沒考慮太多就答應了。」阿倫口中的曾馨瑩既是他朋友，也是一名舞蹈教師，更重要的是，她正是鴻海集團董事長郭台銘的太太。因此，丈夫旗下公司出事，郭太太立即想到了擅長以街舞與年輕人打交道的阿倫。
阿倫直言，到深圳富士康的龍崗廠區後的第一個印象就是，那些員工很辛苦。「天天做重複的工作，娛樂不多。」所以，阿倫教他們街舞，重的不是跳舞技巧，而是藉街舞給他們減壓，帶給他們歡樂。
郭台銘太太邀請為員工減壓
17 歲學街舞，34 歲還在跳，「軋到贏為止（台語，意即堅持到勝利）」正是阿倫的人生宗旨。透過街舞，他也把這份精神感染給富士康的年輕人： 「我想我的作用，就是讓富士康的學員找到目標，找回笑容。」
成立「富士康街舞團」，阿倫未遇上什麼困難，員工很受落，他們還在去年公司的中秋晚會上表演。但阿倫的執教生涯只有短短半年，去年12 月他告別了富士康。「算是一個階段的結束吧。」阿倫說，對於離開原因，他似不欲言明。
不過，據富士康的員工在網誌上透露，阿倫是因為想給學員爭取更多，與富士康的管理層產生矛盾，所以才離開。雖然確實原因未明，但網誌上留言的學員們都對阿倫充滿了不捨。
「公司各項對策應對員工跳樓問題，多少人真正感受到快樂？阿倫老師希望大家一起建立一個快樂健康的工作環境，他崇尚基層的人權、自主。跟阿倫老師舞動，讓枯燥乏味的打工生活有了一絲絲樂趣，這就是阿倫老師給我們所帶來的。」這一段富士康員工的網文，或能說明阿倫的街舞精神，確實比心理輔導、政府介入等等更有效洗滌員工心靈，也因此，他們對阿倫的離開感到特別難過。
回想在富士康的日子，阿倫最遺憾的是沒辦法教更多員工學街舞。而雖然人已離開富士康，但他始終牽掛這一班學員。今次藉自己金馬獎得獎紀錄片《街舞狂潮》在港上映，阿倫特別逗留多兩日，就是為了去深圳跟學員們舊。
彭英倫簡介
今年36 歲的阿倫是台中人，少年時曾在街頭混日子，17 歲接觸街舞，找到了人生目標。十多年來，他一直為推動街舞而努力，並透過街舞進行公益工作，有「街舞鬥士」之稱。去年，講述他征戰大阪、紐約、歐洲和巴西，在不同城市的街道尋找街舞靈魂，與8 名喜歡街舞的孩子一起奮鬥，並獲得CNEX 基金支持的電影《街舞狂潮》，獲得台灣金馬獎最佳紀錄片獎，本片將於2月19日在香港公映。
「我想我的作用，就是讓富士康的學員找到目標，找回笑容。」—台灣知名街舞舞蹈家
「剛開始接觸富士康的年輕人，覺得他們很辛苦， 我希望街舞（Hip Hop）可以帶給他們歡樂。」去年上半年，台灣鴻海集團屬下深圳富士康公司接連發生10 多宗員工自殺事件，震驚海內外。台灣知名街舞舞蹈家彭英倫臨危受命，到富士康開街舞班為員工減壓。雖然只相處短短半年，但富士康的員工已和這位「阿倫老師」結下深厚友誼。
明報記者陳子凌
「那是去年5 月底，曾馨瑩打電話給我，說起了富士康的事，問我是否願意幫忙去教員工跳舞，當時也沒考慮太多就答應了。」阿倫口中的曾馨瑩既是他朋友，也是一名舞蹈教師，更重要的是，她正是鴻海集團董事長郭台銘的太太。因此，丈夫旗下公司出事，郭太太立即想到了擅長以街舞與年輕人打交道的阿倫。
阿倫直言，到深圳富士康的龍崗廠區後的第一個印象就是，那些員工很辛苦。「天天做重複的工作，娛樂不多。」所以，阿倫教他們街舞，重的不是跳舞技巧，而是藉街舞給他們減壓，帶給他們歡樂。
郭台銘太太邀請為員工減壓
17 歲學街舞，34 歲還在跳，「軋到贏為止（台語，意即堅持到勝利）」正是阿倫的人生宗旨。透過街舞，他也把這份精神感染給富士康的年輕人： 「我想我的作用，就是讓富士康的學員找到目標，找回笑容。」
成立「富士康街舞團」，阿倫未遇上什麼困難，員工很受落，他們還在去年公司的中秋晚會上表演。但阿倫的執教生涯只有短短半年，去年12 月他告別了富士康。「算是一個階段的結束吧。」阿倫說，對於離開原因，他似不欲言明。
不過，據富士康的員工在網誌上透露，阿倫是因為想給學員爭取更多，與富士康的管理層產生矛盾，所以才離開。雖然確實原因未明，但網誌上留言的學員們都對阿倫充滿了不捨。
教跳舞莫跳樓創快樂人生
「公司各項對策應對員工跳樓問題，多少人真正感受到快樂？阿倫老師希望大家一起建立一個快樂健康的工作環境，他崇尚基層的人權、自主。跟阿倫老師舞動，讓枯燥乏味的打工生活有了一絲絲樂趣，這就是阿倫老師給我們所帶來的。」這一段富士康員工的網文，或能說明阿倫的街舞精神，確實比心理輔導、政府介入等等更有效洗滌員工心靈，也因此，他們對阿倫的離開感到特別難過。
回想在富士康的日子，阿倫最遺憾的是沒辦法教更多員工學街舞。而雖然人已離開富士康，但他始終牽掛這一班學員。今次藉自己金馬獎得獎紀錄片《街舞狂潮》在港上映，阿倫特別逗留多兩日，就是為了去深圳跟學員們舊。
彭英倫簡介
今年36 歲的阿倫是台中人，少年時曾在街頭混日子，17 歲接觸街舞，找到了人生目標。十多年來，他一直為推動街舞而努力，並透過街舞進行公益工作，有「街舞鬥士」之稱。去年，講述他征戰大阪、紐約、歐洲和巴西，在不同城市的街道尋找街舞靈魂，與8 名喜歡街舞的孩子一起奮鬥，並獲得CNEX 基金支持的電影《街舞狂潮》，獲得台灣金馬獎最佳紀錄片獎，本片將於2月19日在香港公映。
「我想我的作用，就是讓富士康的學員找到目標，找回笑容。」—台灣知名街舞舞蹈家
- 2月 07 週一 201115:18
蘋果日報_跳出黑社會，跳上金馬 《街舞狂潮》2月19日上映
蘋果日報 2011-01-31
「如果沒有街舞，我可能已在牢中。」台灣街舞鬥士阿倫說。他年少時是個小混混，是街舞救了他，從此生命沒有其他，只是跳舞。《街舞狂潮》是一部熱血、青春滿載的紀錄片，導演蘇哲賢跟阿倫互相鼓勵，終於拿下 2010年金馬獎最佳紀錄片，阿倫：「能跳我就一定跳下去！」
記者：何兆彬
攝影：伍慶泉
金馬獎街舞
《街舞狂潮》 10月在台灣上映，導演蘇哲賢自己做了個宣傳牌子掛心口，在戲院外自己做宣傳，他跟電影裏的阿倫一樣，熱血無限。 CNEX執行長蔣顯斌笑說：「我就叫他不要這樣，弄得我們好像沒有做過宣傳一樣。」到電影在金馬獎得獎時，蘇已剃光頭去當兵了（再請假回來領獎）。 28歲的他，一直拖着在大學念碩士不畢業，誓要把電影完成，這下夢想都達成了，拖無可拖。今回電影在香港上映，導演不能到，於是請來戲中的主角阿倫──台灣著名的「街舞鬥士」。阿倫舞技超凡，但拍片時 34歲，在街舞界算年紀大，同齡的人都不跳舞了，他卻約同夥伴一次又一次遠征巴黎，參加國際街舞大賽。阿倫出道時與兄弟們組成 The Party，出過唱片，雖然有名氣，但 freelance的舞者賺不了甚麼錢，他最落泊時甚至在 gym內教 OL、師奶跳舞。電影拍攝的，正是他的夢想與現實。
你有無搞錯
「我會一點廣東話。」阿倫說，「其實我 98年的時候來過香港，當年有老闆請我過來，找我教張栢芝他們跳舞。當時老闆開了個 studio叫星藝館，在灣仔駱克道租了個地方。我每天除了教明星跳舞，也去很多地方，見過很多大哥，生活還不錯。」問阿倫後來為甚麼回台灣，他的答案很令人驚訝：「那年我跟朋友在 Sogo門外跳舞，當時九點半， Sogo十點關門，人很多，大家都圍起來看。後來差佬過來看，他說：『哦，你在跳舞，沒問題，繼續跳！』那我們就跳，因為我覺得，香港怎麼會沒有街舞呢？」可惜第二次就出問題了，「我又在 Sogo前面跳舞，當時還有一個 partner叫 Henry，剛好遇到兩個香港年輕人就一齊跳！可是跳到一半，就遇見了龍哥！」據阿倫講述，阿龍是他半個師傅，也是跳舞的，更是他當時的大哥，「龍哥說：我請你過來，是要你做秘密武器，結果你在街上這樣跳！」阿倫模仿香港人罵廣東話：「你有無搞錯呀！」
忽然要劈友
跳街舞被罵得狗血淋頭還不算，而令他想清楚自己要過甚麼生活的卻是另一番經歷，「本來我可以在香港好好工作，但當時我生活的環境有點複雜，每天身邊都是一堆蠱惑仔。我每天要見很多大哥，每天在加州紅唱 K，大哥們需要搞氣氛就叫我來秀一段，而龍哥喝很多酒，我就扶他回家。幫會每次要出去，都是一排 Benz，兄弟幾十人。對，港片裏面拍的排場原來都是真的。」直到發生了一件事，他終於受不了。「有一天大哥在講電話，講到一半就火起來罵人，說要 call齊人馬去砍人，還遞了把刀給我！說：我們要去劈人了。」甚麼刀？刀仔？「不是，是電影裏面要劈人的那種刀（他雙手拉開尺許比劃一下），哎，我是過來香港跳舞的，不是來劈人的。後來我就跟他說：唔好意思，這不是我要的……」回到台灣，他偶然還是會教藝人跳舞。問他台灣是否一樣複雜，阿倫說：「也是複雜呀，我不是太懂應酬，是來過香港才學會一點。」
去富士康跳
阿倫的夢想不是每天燈紅酒綠，而是跳舞。中學時本來是個不良少年，但因為在台中舞廳看到舞團「蓋世太保」，受到感動，才開始街舞生涯；到三十幾歲，當每個人都認老不跳時，他還去學新舞。 98年，因為在香港儲到錢，回台灣後他繼續做夢，結果 01年到了紐約學舞，「我的老師是個黑鬼， 98年我在日本遇上他，覺得他好厲害，後來就去找他。」學舞的區域叫 Sugar Hill，阿倫說：「全都是黑人，他們圍成一圈圈的，我過去看，看到一半，突然被人推了出去！推我的正是我的黑人朋友！」結果他硬着頭皮，上！就跟對面的黑人比起舞技來，「對手的黑人有一女伴，她見我竟然會跳，就大叫起來： Come on, Jackie Chan! Come on!猛跟我互動，黑人見女伴這樣很不高興，想過來揍我！我朋友見狀，馬上拉我走。」同樣的情形在巴西也出現，有一年阿倫去了巴西學戰舞，又被人推了出去比舞，「結果我就跳，巴西人一面叫『不能踢不能踢』，然後就一腳真踢過來！太危險了。」
夢想未必能吃飯，電影後段拍到阿倫幾乎要放棄舞蹈了，但最終決定堅持。結果電影完成，拿下金馬獎，改變了他的生命，「電影上映後我受到很多邀約，部份很奇怪，例如說有電影叫我扮演跳舞泡妞的小鬼，但我推了。」過去幾個月，富士康找了他回內地教員工跳舞，「因為人人都買 iPhone嘛！他們生活太辛苦太無聊，學跳舞想改變人生。」在內地生活習慣嗎？「內地那些老闆說：阿倫，你跳舞那麼厲害，可是有沒有試過幾十個小姐跳給你看？說要帶我去舞廳，我說我不要。」他還有夢想，就是回台灣，開個「街舞狂潮概念館」。
街舞拾級
1990年
阿倫由台中小混混變身熱血青年，那年剛出道，組成過八百龍及 Jungle，還沒有出唱片。
1993年
阿倫組成七人 Hip Hop跳舞組合 The Party。當年台灣樂壇跟美國很貼，老美在流行 MC Hammer，台灣就先有 L.A. Boyz，再有 The Party。
1999年
受 Reggae的影響，阿倫留了個 dreadlock頭。
1999年
任張惠妹「妹力 99亞洲巡迴演唱會」舞者兼 60%編舞助理，當時常常見報。
背後大旗手
《街舞狂潮》由 CNEX出品，是專門拍攝華人紀錄片的基金會，上屆 CNEX憑張經緯《音樂人生 KJ》贏了三隻金馬，今屆由《街舞》再贏最佳紀錄片，破了紀錄。執行長蔣顯斌：「 CNEX每年有一個主題， 08年是「夢想與希望」，《街舞》跟《音樂》是同年入選。這部電影除了阿倫，導演同時拍攝了年輕舞團『八個小孩』，他們當年是高中畢業生，正要考大學，就用暑假訓練然後參加比賽，結果導演見證了他們得到冠軍。這部片子，除了年輕人看得感動，最神奇的是那些小孩的母親，有幾個當時是反對孩子跳舞的，到後來不反對，再到片子拍完，變成了支持，她們都是這部片子的推手。」據報電影在台北上映，哭着出場的不是年輕人而是父母輩，「部份父母當年活在戒嚴時期，不能跳舞，也沒有追求自己的夢想。電影不只是拍給小孩看，而是教育了父母：每人頭上都有一片天。」蔣顯斌是 CNEX大旗手，他畢業於史丹福大學， 95年與拍檔創立 Sina， 05年因為想支持拍一齣紀錄片，結果變成了一整個基金會，持續性地支持拍片，「 CNEX是全球唯一拍紀錄片的 NGO，我們每年發行、電影院、 DVD等收入大概佔四成，其餘由企業等資助。紀錄片像個 filter又像個磁鐵，會把某種社會族群的人士吸進來，他們都有一種社會關懷。我本來與電影、紀錄片都沒有關係，只是喜歡看，可如今我是百分百在做這個工作！」剛從美國 Sundance獨立電影節來港的他說。
「如果沒有街舞，我可能已在牢中。」台灣街舞鬥士阿倫說。他年少時是個小混混，是街舞救了他，從此生命沒有其他，只是跳舞。《街舞狂潮》是一部熱血、青春滿載的紀錄片，導演蘇哲賢跟阿倫互相鼓勵，終於拿下 2010年金馬獎最佳紀錄片，阿倫：「能跳我就一定跳下去！」
記者：何兆彬
攝影：伍慶泉
金馬獎街舞
《街舞狂潮》 10月在台灣上映，導演蘇哲賢自己做了個宣傳牌子掛心口，在戲院外自己做宣傳，他跟電影裏的阿倫一樣，熱血無限。 CNEX執行長蔣顯斌笑說：「我就叫他不要這樣，弄得我們好像沒有做過宣傳一樣。」到電影在金馬獎得獎時，蘇已剃光頭去當兵了（再請假回來領獎）。 28歲的他，一直拖着在大學念碩士不畢業，誓要把電影完成，這下夢想都達成了，拖無可拖。今回電影在香港上映，導演不能到，於是請來戲中的主角阿倫──台灣著名的「街舞鬥士」。阿倫舞技超凡，但拍片時 34歲，在街舞界算年紀大，同齡的人都不跳舞了，他卻約同夥伴一次又一次遠征巴黎，參加國際街舞大賽。阿倫出道時與兄弟們組成 The Party，出過唱片，雖然有名氣，但 freelance的舞者賺不了甚麼錢，他最落泊時甚至在 gym內教 OL、師奶跳舞。電影拍攝的，正是他的夢想與現實。
你有無搞錯
「我會一點廣東話。」阿倫說，「其實我 98年的時候來過香港，當年有老闆請我過來，找我教張栢芝他們跳舞。當時老闆開了個 studio叫星藝館，在灣仔駱克道租了個地方。我每天除了教明星跳舞，也去很多地方，見過很多大哥，生活還不錯。」問阿倫後來為甚麼回台灣，他的答案很令人驚訝：「那年我跟朋友在 Sogo門外跳舞，當時九點半， Sogo十點關門，人很多，大家都圍起來看。後來差佬過來看，他說：『哦，你在跳舞，沒問題，繼續跳！』那我們就跳，因為我覺得，香港怎麼會沒有街舞呢？」可惜第二次就出問題了，「我又在 Sogo前面跳舞，當時還有一個 partner叫 Henry，剛好遇到兩個香港年輕人就一齊跳！可是跳到一半，就遇見了龍哥！」據阿倫講述，阿龍是他半個師傅，也是跳舞的，更是他當時的大哥，「龍哥說：我請你過來，是要你做秘密武器，結果你在街上這樣跳！」阿倫模仿香港人罵廣東話：「你有無搞錯呀！」
忽然要劈友
跳街舞被罵得狗血淋頭還不算，而令他想清楚自己要過甚麼生活的卻是另一番經歷，「本來我可以在香港好好工作，但當時我生活的環境有點複雜，每天身邊都是一堆蠱惑仔。我每天要見很多大哥，每天在加州紅唱 K，大哥們需要搞氣氛就叫我來秀一段，而龍哥喝很多酒，我就扶他回家。幫會每次要出去，都是一排 Benz，兄弟幾十人。對，港片裏面拍的排場原來都是真的。」直到發生了一件事，他終於受不了。「有一天大哥在講電話，講到一半就火起來罵人，說要 call齊人馬去砍人，還遞了把刀給我！說：我們要去劈人了。」甚麼刀？刀仔？「不是，是電影裏面要劈人的那種刀（他雙手拉開尺許比劃一下），哎，我是過來香港跳舞的，不是來劈人的。後來我就跟他說：唔好意思，這不是我要的……」回到台灣，他偶然還是會教藝人跳舞。問他台灣是否一樣複雜，阿倫說：「也是複雜呀，我不是太懂應酬，是來過香港才學會一點。」
去富士康跳
阿倫的夢想不是每天燈紅酒綠，而是跳舞。中學時本來是個不良少年，但因為在台中舞廳看到舞團「蓋世太保」，受到感動，才開始街舞生涯；到三十幾歲，當每個人都認老不跳時，他還去學新舞。 98年，因為在香港儲到錢，回台灣後他繼續做夢，結果 01年到了紐約學舞，「我的老師是個黑鬼， 98年我在日本遇上他，覺得他好厲害，後來就去找他。」學舞的區域叫 Sugar Hill，阿倫說：「全都是黑人，他們圍成一圈圈的，我過去看，看到一半，突然被人推了出去！推我的正是我的黑人朋友！」結果他硬着頭皮，上！就跟對面的黑人比起舞技來，「對手的黑人有一女伴，她見我竟然會跳，就大叫起來： Come on, Jackie Chan! Come on!猛跟我互動，黑人見女伴這樣很不高興，想過來揍我！我朋友見狀，馬上拉我走。」同樣的情形在巴西也出現，有一年阿倫去了巴西學戰舞，又被人推了出去比舞，「結果我就跳，巴西人一面叫『不能踢不能踢』，然後就一腳真踢過來！太危險了。」
夢想未必能吃飯，電影後段拍到阿倫幾乎要放棄舞蹈了，但最終決定堅持。結果電影完成，拿下金馬獎，改變了他的生命，「電影上映後我受到很多邀約，部份很奇怪，例如說有電影叫我扮演跳舞泡妞的小鬼，但我推了。」過去幾個月，富士康找了他回內地教員工跳舞，「因為人人都買 iPhone嘛！他們生活太辛苦太無聊，學跳舞想改變人生。」在內地生活習慣嗎？「內地那些老闆說：阿倫，你跳舞那麼厲害，可是有沒有試過幾十個小姐跳給你看？說要帶我去舞廳，我說我不要。」他還有夢想，就是回台灣，開個「街舞狂潮概念館」。
街舞拾級
1990年
阿倫由台中小混混變身熱血青年，那年剛出道，組成過八百龍及 Jungle，還沒有出唱片。
1993年
阿倫組成七人 Hip Hop跳舞組合 The Party。當年台灣樂壇跟美國很貼，老美在流行 MC Hammer，台灣就先有 L.A. Boyz，再有 The Party。
1999年
受 Reggae的影響，阿倫留了個 dreadlock頭。
1999年
任張惠妹「妹力 99亞洲巡迴演唱會」舞者兼 60%編舞助理，當時常常見報。
背後大旗手
《街舞狂潮》由 CNEX出品，是專門拍攝華人紀錄片的基金會，上屆 CNEX憑張經緯《音樂人生 KJ》贏了三隻金馬，今屆由《街舞》再贏最佳紀錄片，破了紀錄。執行長蔣顯斌：「 CNEX每年有一個主題， 08年是「夢想與希望」，《街舞》跟《音樂》是同年入選。這部電影除了阿倫，導演同時拍攝了年輕舞團『八個小孩』，他們當年是高中畢業生，正要考大學，就用暑假訓練然後參加比賽，結果導演見證了他們得到冠軍。這部片子，除了年輕人看得感動，最神奇的是那些小孩的母親，有幾個當時是反對孩子跳舞的，到後來不反對，再到片子拍完，變成了支持，她們都是這部片子的推手。」據報電影在台北上映，哭着出場的不是年輕人而是父母輩，「部份父母當年活在戒嚴時期，不能跳舞，也沒有追求自己的夢想。電影不只是拍給小孩看，而是教育了父母：每人頭上都有一片天。」蔣顯斌是 CNEX大旗手，他畢業於史丹福大學， 95年與拍檔創立 Sina， 05年因為想支持拍一齣紀錄片，結果變成了一整個基金會，持續性地支持拍片，「 CNEX是全球唯一拍紀錄片的 NGO，我們每年發行、電影院、 DVD等收入大概佔四成，其餘由企業等資助。紀錄片像個 filter又像個磁鐵，會把某種社會族群的人士吸進來，他們都有一種社會關懷。我本來與電影、紀錄片都沒有關係，只是喜歡看，可如今我是百分百在做這個工作！」剛從美國 Sundance獨立電影節來港的他說。
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街舞狂潮香港上映(19/02) (3)